Lydia~Keyla~Alexandra

Audio de Poemas

2009-01-28T08:37:00.001-08:00

-Poema LYDIA: tema--Aunque se haya sufrido mucho en la vida que después de lo malo siempre queda algo bueno. (Quevedo)

http://www.divshare.com/download/6444197-536

-Poema ALEXANDRA: tema--Define el amor siendo algo que no es (Quevedo)

http://www.divshare.com/download/6444319-e52

-Poema KEYLA: tema-- Cuando Dafne huye de Apolo (Quevedo)

http://www.divshare.com/download/6444318-cdc

~Power Point del Barroco: Carlos II ~

2009-01-16T08:02:00.001-08:00

El reinado de Carlos II

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Nuestro power point de la época del barroco trata sobre el reinado de Carlos II, el último de la casa de los Habsburgos.

El power ponit se divide en diferentes partes:

-La primera parte es para situarnos históricamente, conocer a Carlos II y conocer sus propiedades y el motivo de su sobrenombre.

-La segunda parte, sobre el problema que tubo la casa de los Habsburgo, por los matrimonios consanguíneos y también explicamos en qué consistía la enfermedad de Carlos II.

-Después podréis ver un esquema donde se ve los ancestros de Carlos II, podemos observar que más de uno son primos o hermanos.

-En la tercera parte explicamos su reinado, las guerras, los problemas que hubieron a causa de su enfermedad.

-La cuarta parte trata los últimos años del reinado de Carlos II, y los problemas que hubieron a causa de que no murió con descendencia.

Y finalmente la foto del sucesor de Carlos II que fue Felipe V de Borbón.

Esquema barroco

2009-01-09T08:07:00.000-08:00

*Esquema Castellano*

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Este es nuestro esquema del barroco, esta dividió en cuatro partes:

La primera trata sobre la situación histórica es decir, la sociedad, características de esa época.

La segunda sobre la lirica explicamos los temas de este género y los autores más importantes de España, tercero la prosa los diferentes tipos de novelas y el autor más representativo.

Finalmente el teatro características, algunos autores y los teatros en Europa.

Recomendamos este esquema para estudiar a nuestros compañeros porque está muy bien es que matizado y es muy fácil de entender.

PD: Algunas llaves están un poco descentradas, no sabemos a causa de que porque en el Word salen perfectas y el pdf nos las ha movido, pero no sabemos a causa de que ocurre esto ya que hemos hecho el proceso correctamente. Pero así el esquema ya está muy bien ya que no son las llaves lo que nos tenemos que estudiar lo que importa es el contenido :D

Power point renacimiento: CARLOS I

2008-12-12T13:52:00.000-08:00

*_El reinado de Carlos I _*

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Nuestro PowerPoint trata sobre el reinado de Carlos I de España y V de Austria.
Este trabajo consta de cinco partes:

La primera nos ayuda a situarnos históricamente y conocer quién era Carlos I. Los territorios que había conquistado y las tierras heredadas.

La segunda parte nos explica el objetivo que quería conseguir a partir de su reinado.
Los conflictos más relevantes, durante su etapa como rey.

La tercera parte trata sobre la manera en que Carlos I organizo el imperio español y cuáles eran sus funciones.

La cuarta parte trata sobre su reinado en América, África, etc. Además también nos habla sobre las guerras más importantes mientras el reinaba como la de Navarra y Francia.

Y por último, la quinta parte en la cual finaliza el reinado de Carlos I y llega su muerte.

Esquema renacimiento

2008-12-07T07:47:00.000-08:00

Característicasrrrenacimineto

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Bueno escojimos el esquema de la Alexandra ya que esta muy bien extructurado, esperamos que os sirva para estudiar.

Barroco

2008-12-07T04:36:00.000-08:00

*_Pintura_*

La venus del espejo (Velázquez)

La pintura barroca, a diferencia de la del renacimiento, busca de una expresión más didáctica. Es una pintura realista, naturalista y están cargadas de naturalismo.

El pintor plasma la realidad tal y como la ve.

Durante este periodo la pintura adquiere un papel prioritario. Aquí el color, la luz y el movimiento son los elementos que definen la forma de pintar.

El barroco se ultilizan una gran variedad de temas y técnicas. Lo que intenta es propagar los valores de la Contrarreforma, el absolutismo y la burguesía.

Se empieza a usar la perspectiva aérea para dar profundidad al cuadro. Tratan temas religiosos, escenas de santos, mitológicos y el retrato, tanto el individual como el de grupo. También existe una tendencia y una búsqueda del realismo.

Dentro de la pintura barroca aparecen dos estéticas fundamentales: el tenebrismo y el eclecticismo o clasicismo.

**El tenebrismo consiste en el choque violento de la luz contra la sombra. Da a las obras naturalismo. El fondo queda en penumbra, o desaparece, mientras que la escena queda en primer plano.

**El eclecticismo trata de salvar lo clásico dentro de la nueva estética.Trata el tema del idealismo. Esta es la estética que triunfa dentro de la Iglesia Católica, ya que es la más apta para exaltar a la Iglesia.

La pintura barroca en España

En España, el barroco supone el momento mas importante de la pintura, destacando a Velásquez. El barroco es para España la época de oro de la pintura. Su tema principal es el religioso, ya que España es la campe. Su tècnica más usada es el oleo.

En la pintura barroca de España distinguiremos tres escuelas: la valenciana, la andaluza y la madrileña.

~~La Venus del espejo ~~

La Venus del espejo es un cuadro de Velásquez (1599-1660), el pintor más destacado del Siglo de Oro español.

La obra representa a la diosa Venus en una pose erótica, tumbada sobre una cama y mirando a un espejo que sostiene el dios del amor sensual, su hijo Cupido. Es de tema mitológico, al que Velásquez era muy fanatico. No trata a la figura como a una diosa sino, simplemente, como a una mujer.

La Venus del espejo representa a la diosa romana del amor, la belleza, y la fertilidad reclinada en su cama, con la espalda hacia el espectador.

La figura femenina puede identificarse con Venus debido a la presencia de su hijo, Cupido. Este aparece sin sus acostumbrados arcos y flechas.

El elemento más original de la composición es el espejo que sostiene Cupido, en el que la diosa mira hacia afuera, al espectador de la pintura a través de su imagen reflejada en el espejo.

La Venus del espejo es el primer desnudo integral de la pintura española, ejemplo único en la pintura española hasta ese momento.

El desnudo era muy inusual en el arte español del siglo XVII.

La Inquisición lo perseguía: las obras podían ser confiscadas o exigirse que se pintara encima; y los autores de obras licenciosas o inmorales podían ser excomulgados, y multados o expulsados de España durante un año.

Hemos escojido esta pintura ya que nos parece muy bonita y además nos muestra claramente algunas características del barroco.

*_Escultura_*Apolo y Dafne (Gian Lorenzo Bernini)

Nuestra escultura es una estatua creada por Gian Lorenzo Bernini, entre los años 1622 y 1625.
Es una escultura de tamaño real, de mármol, que la podemos encontrar en la Gallería Borghese en Roma.
Hemos escogido esta escultura, porque nos pareció muy bella y aparte de eso su mitología es muy interesante.

Es la representación al mito de Dafne, que en griego significa “Laurel”.

~~Mito de Dafne~~

Apolo, el dios del sol y de la música, era un gran cazador, que una vez quiso matar a la serpiente Pitón, que se escondía en el monte Párnaso.

Habiendo herido a la Pitón con sus flechas, la siguió, moribunda, en su huída hacía el templo de Delfos (lugar sagrado para los Dioses donde se pronunciaban los oráculos de la Madre Tierra). Allí acabó con ella mediante varios disparos de sus flechas.

Los dioses se sintieron ofendidos por haber cometido un asesinato en aquel sagrado lugar, así que Eros decidió vengarse de Apolo por haberse burlado de los Dioses por llevar desde pequeño flechas y arcos, a sí pues decidió dispararle una flecha de oro que haría que se enamorara de Dafne, mientras que a ella le disparo una flecha de plomo que haría despreciar el amor y especialmente el de Apolo.

El enamorado Apolo persiguió locamente a Dafne. Mientras, ella huía de él. Dafne pidió ayuda a su padre, el río Peneo de Tesalia, que esté la convirtió en un árbol de laurel, sus cabellos se empezaron a convertir en hojas, los brazos en ramas, los pies en retorcidas raíces.

Apolo con su mano derecha toca la el tronco del árbol advirtiendo que aun palpita el corazón de su amada, abrazando y besando aquél árbol que parece que rechazara sus besos.

Esta trasformación la relata Ovidio (poeta romano) en sus Metamorfosis.

Bernini capta la transformación de Dafne, retratando las diferentes etapas de sus cambios, la figura de Dafne queda oculta, mostrándonos sólo el árbol en que se transforma, de aquí la metamorfosis de la ninfa.

Esta estatua se inspiró en el Apolo Belvedere de Leocares. Mostrándonos
Dos contrastes de actitudes como es el grito de horror de Dafne y el rostro de adoración de Apolo.

*_Obra arquitectónica_*

Palacio Real de Madrid

La arquitectura barroca en España llego principalmente a causa de que Los Borbones recurrían a arquitectos franceses e italianos para construir obras reales.

Estos arquitectos son los que hicieron que se introdujese el estilo barroco en España.
El Palacio Real de Madrid es un claro ejemplo, situado al lado del rio Manzanares, construido en el S.XVIII.

Felipe V, el primer Borbón de España mandó construir este palacio para sustituir al Viejo Alcázar de Madrid, destruido por un incendio en 1724.
Las obras del Palacio Real comenzaron en 1737.

El arquitecto principal del palacio fue Sachetti, aunque como duró tanto tiempo la construcción del palacio, dio lugar a que otros arquitectos principalmente italianos participaran en la construcción.

Los materiales que se usaron para el palacio eran principalmente piedra blanca y otros como el mármol, etc. Para creas un ambiente fresco.

El edificio es de imitación francés i italiana, la belleza del edificio resalta mas por los jardines que le rodean.

La fachada está inspirada en los dibujos que Bernini realizó para el Palacio del Louvre de París.

El palacio sigue siendo utilizado para celebrar las ceremonias de Estado

Las principales características barrocas que podemos encontrar en el palacio real son las siguientes:

- En las ventanas formas redondas, curvas,representan movimiento.
- El palacio nos da una sensación de tensión.
- La gran carga ornamental, en sus salas.
- La presencia de muchos ventanales.
- Contraste de luces y sombra para resaltar la obra arquitectónica, cuadro, etc.
- La creación de muchas salas.

Sala del Trono

Interior de la Real Capilla

Hemos escogido esta obra arquitectónica, ya que nos parece muy bonita y muy actual.
No sabíamos que pertenecía al barroco y nos ha dado la oportunidad de conocer el palacio de los reyes de España por dentro.

*_Música_*

Las cuatro estaciones de Antonio Vivaldi

En la época del barroco las melodías se complican y los instrumentos pasan a ser los protagonistas de la obra musical. El ritmo es muy marcado, se crea la orquestra y el solista.

Algunas características de la música barroca son las siguientes:

- Independencia entre la voz y el instrumento.
- Esplendor de la Ópera.
- Aparición de la orquesta.
- La música profana se sobrepone a la música religiosa.
- El compositor practica todos o casi todos los géneros de la época.

La música del barroco estaba dividida en música religiosa que no sufrió grandes cambios respecto al Renacimiento, aunque surgieron otras formas musicales como:

- El oratorio: Parecida a la ópera, pero con argumento religioso, los personajes cantan una historia.

- La cantata: Que puede ser religiosa o profana. La diferencia está en el texto que uno es religioso y otro no.

I la música profana en el barroco se situó sobre la música religiosa, surgió la opera y otras formas instrumentales:

-Preludio: Composición instrumental

-Tocata: Forma instrumental y de carácter virtuosita creada para instrumentos de teclas.

- Concierto grosso.

-Suite: Reunión de varias piezas instrumentales que son independientes entre si

Algunos autores más importantes de la música profana son Claudio Monteverdi, Antonio Vivaldi, etc.

Como podéis observar hemos escogido las cuatro primaveras de Antonio Vivaldi, este, pertenece a la música profana y podemos ver claramente algunas de sus características. Hemos destacado principalmente la presencia de una orquestra y la independencia del instrumento.

Nos ha parecido muy interesante, ya sabíamos de su existencia, pero no que pertenecía a la época barroca.

Se la recomendamos a nuestros compañeros ya que es muy interesante, bonita y sobretodo porque podrán ver claramente las características de la música perteneciente a la época del barroco.

*_Video_*

Nuestro video, como también podréis observar se basa en la profundización
De las características de la escultura del barroco.

En este podemos observar cual es el objetivo de las esculturas barrocas, ya que estas buscan el movimiento, el contraste entre las diversas superficies a la hora de buscar efectos lumínicos y la integración en la arquitectura para obtener intensidad dramática.

También nos habla del tipo de estatuas que podemos encontrar, como religiosas, mitológicas, etc...
Se centra bastante en Bernini ya que es uno de las esculturas más pronunciado dentro de este período.

Más allá de hablar en general del Barroco, nos habla del Barroco español,
De sus características, los autores más nombrados, etc.
Recomendamos este video a nuestros compañeros, porque de alguna manera nos ayudará a estudiar y comprender de una manera más fácil los conceptos de este periodo.

Esperamos que os guste.

Películas Barroco

2008-12-07T04:26:00.001-08:00

*_Películas_*

La Dama Boba (Alexandra)

Mi película se llama La dama Boba.
Es una obra escrita por Lope de Vega en el siglo de oro español. Es una obra de teatral de capa y espada. Sus temas suelen ser de intrigas amorosas. Se dan los enlaces entre caballeros, pero las situaciones más comprometidas se resulten a lo cómico.

La protagonista de esta obra es Finea una joven boba que un día se enamora. Al principio de la película Finea es bastante tonta pero su inteligencia llegara una vez se de cuenta de lo que es el amor y se enamore.

La historia trata sobre una madre que tiene dos hijas una de ellas, Nise, guapa y inteligente y la otra, Finea, era boba pero tenia heredada una gran fortuna. Un día su madre decide que ya es ora de casarlas.

Cuando trata de casar a Finea le es imposible ya que esta no se da cuenta de lo que comporta casarse. Los jóvenes que llegan a casarse con Finea no saben lo boba que es pero no les importa ya que tiene una gran fortuna.

Un día Finea se enamora de un pobre que lo único que busca es su dinero. Enfadada su hermana, que también esta enamorada de el, hace todo lo posible para quitárselo pero no lo consigue así que se casa con el primer galán que se le presenta.

He escogido esta película porque es una comedia y me ha parecido mucho mas interesante ver una obra que no fuera justamente historia.

Lo que me ha sorprendido pero al mismo tiempo me ha gustado es que siempre hablaban en poesía cosa que le da a al obra un tono mas romántico.Se la recomiendo a los demás por que es muy guapa, divertida y además se ve muy claro el trato que se les da a las mujeres, siempre están detrás del hombre.

El perfume (Keyla)

Mi película se llama El Perfume: La historia de un asesino, es la primera novela del escritor Patrick Süskind, publicada en 1985 con el título original Das Parfum, die Geschichte eines Mörders.

Nació en un mercado de Francia, su madre pensó que nacería muerto, pues en sus anteriores partos los niños habían fallecido, así que arrojo el cuerpo de su bebe junto a los restos de pescado que se encontraban a sus pies.

Pero los fuertes olores que lo rodean, empujan a vivir a Jean-Baptiste Grenouille, cuando este llora por primera vez, alerta a las demás personas de su presencia. La gente cree que la madre de Grenouille trataba de matarlo así que sin duda alguna deciden colgarla.

Grenouille es enviado a un orfanato, pero allí los niños le temen y intentan asfixiarlo, el niño crece sin hablar hasta los 5 años y se da cuenta de que posee un extraordinario sentido del olfato con el que puede oler todo el mundo.

Un día Grenouille estaba haciendo repartos en París hasta que un olor llamo su atención, era una hermosa joven que llevaba unas ciruelas, Grenouille estaba asombrado así que decidió seguirla, hasta que la asusto y sin querer la mato.

Desde entonces Grenouille decide aprender a fabricar perfumes, y es aquí cuando empieza a matar a 13 mujeres todas ellas vírgenes ecepto una prostituta para captar sus aromas.

Cuando descubren a Grenouille este ya tenía terminado su perfume, y antes de su ejecución este decide echar unas gotas de su perfume en un pañuelo, que causa amor y deseo ala gente del pueblo por Grenouille.

Hemos relacionado esta película con el barroco, ya que la película se centra en la naturaleza del ser humano, la búsqueda de la belleza y el amor, es una historia lineal lo cual significa que cuenta la historia de este joven desde su nacimiento hasta su muerte.

El objetivo del barroco es representar la realidad de forma que exalten los sentimientos para emocionar al espectador, y en esta película lo podemos observar.

Os recomendamos esta película, porque relata la historia de este joven de manera poco aburrida, y cuando la veáis os daréis cuenta de manera muy rápida en que periodo esta realizada esta película.

Marie Antoinette (Lydia)

María Antoinette es una película en la cual podemos ver muy bien el estilo barroco ya que en el palacio que aparece, las salas, habitaciones, están muy sobrecargadas ornamentalmente es decir con demasiada decoración, llenas de lujo, de oro.

Otra característica muy importante es la vestimenta, los vestidos de las mujeres son muy voluminosos, alegres, espectaculares, también bastante sobrecargados .

Usaban el tontillo para retener la forma de la falda y las mangas eran muy largas y grandes.
Muestran mucho la riqueza, ya que llevan grandes y llamativas joyas como collares, pendientes, etc.

Lo que más me llama la atención del barroco sobretodo son los peinados, las mujeres llevaban peinados voluminosos, con moños muy grandes y los hombres con las pelucas blancas para ocasiones especiales o bien si ya tenían suficiente pelo se peinaban con el pelo recogido con una coleta.

La vestimenta de los hombres estaba compuesta por las mayas blancas que llevaban, pantalones más o menos cortos, las casacas con zapatos negros, los típicos volantes en las mangas de las camisas.

Recomiendo esta película a mis compañeros ya que es un claro ejemplo de cómo vestían los nobles en la época del barroco, también ya que podrán observar cómo vivían, los palacios.

Y un tema muy interesante que es en el cual se basa la película, es el de la descendencia ya que estaba muy presente en aquella época y aun sigue teniendo importancia para algunas personas.

~~ Renacimiento~

2008-12-04T06:46:00.000-08:00

*_Pintura_*

LAS GRACIAS O LAS TRES GRACIAS

Autor: Pintor Rafael melo Santi (Raffaello Sanzio), Urbino, Italia, 1483-1520.

La pintura renacentista refleja un periodo diferente del otro que acababa de pasar. Habrá cambios tanto en temas, como en la ideología.

En la ideología predomina la separación entre lo natural y lo sobre natural, el antropocentrismo, es decir que el hombre pasa a ser el centro, el humanismo y el neoplatonismo, la contemplación de la belleza produce la elevación del espíritu.

**La pintura renacentista**

Se vuelve narrativa es decir expone sucesos y historias bien reales o ficticias sacadas de la religión o historia.

Se intenta que los objetos inanimados parezcan lo mas reales posible.

Aparece el interés por el cuerpo humano sobre todo por el desnudo. Desaparece la obsesión por la perspectiva

En el renacimiento, la pintura, depende en que país, se refleja en dos periodos diferentes:

En Italia se diferencian dos periodos el Quattrocento (1400) y el Cinquecento (1500),
en Europa se destacan Países Bajos y Alemania, en España la separación que se hace es que aparecen tres escuelas.

**La pintura renacentista en Italia**

Se ve dividida en dos partes según los autores; el Quattrocento (1400) y el Cinquecento (1500). La pintura es la parte mas innovadora del arte del renacimiento. Es destacada también por la aparición del sfumato con la que se intenta confundir la figura con el fondo.

El Quattrocento es destacado por la observación de la naturaleza y el paisaje, aparece mas movimiento en los cuadros y también el desnudo. Aquí cada cuadro es un mundo en el mismo sin ninguna conexión con lo exterior. Los temas religiosos son a veces tratados como profanos. Destacado también por la gran cantidad de luz que aparece. Aparece la pasión en los paisajes.

El centro más importante es Florencia donde empiezan a trabajar pintores no tan conocidos como Fra Angélico. Sandio Botticelli es el pintor más importante de la época. Tiene tendencia hacia lo árabe y hacia el dibujo. Su obra más representativa El nacimiento de Venus.

El Cinquecento es la edad de oro del renacimiento. El motivo principal o el tema principal es el que se refleja en medio del cuadro, se reducen las arquitecturas y se empieza a rendir culto a la belleza. Las figuras tienen un aspecto más redondeadas con muchas mas vida y movimiento. Algunos de lo autores mas destacados son Leonardo Da Vinci, Miguel Ángel Buonarroti.

Leonardo Da Vinci intenta expresar en sus obras el humanismo o el cuerpo humano tal y como se ve. Algunas de sus obras mas destacadas son La Virgen y el Niño y La última cena.

Miguel Ángel Buonarroti destaca por su lenguaje manierista.
Sus obras tiene aspecto monumental, adoptan posiciones difíciles y rebuscadas. Su obra mas destacada es la Capilla sixtina.

** La pintura renacentista en Europa **

Algunos de los puntos mas destacados son: los Países Bajos y Alemania.
En los Países Bajos la influencia del flamenco todavía esta presente. Uno de los autores que rompe con lo que es gótico y abre el paso hacia lo renacentista es Hieronymus van Aeken, el Bosco.

En Alemania hay un cierto periodo de rechazo hacia los iconos que es el protestantismo, por tanto se sigue con el gótico internacional. Uno de los personajes mas destacados es Alberto Durero que intenta hacer una mezcla de flamenco y lo italiano.

** La pintura renacentista en España**

En España se ve una gran influencia de lo italiano. Se destacan tres tipos de escuelas y cada una se centra en un tema en determinado:

La escuela valenciana: es la que adopta el estilo italiano.
La escuela andaluza: se centra sobre todo en Sevilla la ciudad más grande de España y el puerto de América.
La escuela castellana: destacada sobre todo por su estilo con fondos dorados y por la cantidad de detalles.

Hemos escogido esta pintura porque expresa la principal idea del renacimiento que es la naturaleza, el humano como centro de todo, la desnudez, ya sabíamos de su existencia, hemos aprendido el significado de las pinturas del renacimiento. Lo recomendamos a nuestros compañeros ya que es una pintura muy interesante.

*_Obra arquitectónica_*

Iglesia de Santa María Novella, Florencia. Fachada construida por Alberti.
Es una de las iglesias más importantes de la ciudad italiana de Florencia.

Esta obra arquitectonica pertenece al renamiento italiano, en su fachada podemos observar las caracteristicas mas importantes del renacimiento.

La intención del renacimiento es dar proporción y armonía en sus obras también en las arquitecturas.

En el interior se caracteriza por un estilo gótico .
Vuelven a la Antigüedad, por ejemplo podemos observar su frontón clásico.

Las volutas dan una gran armonía a la obra, aunque produjo una gran repercusión en la arquitectura religiosa del siglo XVI.

Utiliza mucho las figuras geométricas, ya que para Alberti estas figuras representan la verdadera fe, porque demuestran significados ideológicos.

La fachada tiene un arco de medio punto característico de la arquitectura clásica, también se puede observar una escena religiosa.

Tiene algunos rasgos de la edad medieval florentina como los materiales usados y la combinación de rectángulos.

Lo intención principal de Alberti fue resaltar el portón.

-Las pilastras que le dan estética y proporción.

-El arco de medio punto que le da armonía, estabilidad y belleza.

-Contrasta el color marrón con el arco de de medio punto y las pilastras.

-Contiene arcos apuntados adornados con mármol blanco y rojo. Esto hace la obra más proporcionada.

-Y en lo alto hay una cruz latina hecha de hierro y recubierta de oro.

Arco de medio punto, situado sobre la puerta.

Escogimos esta obra arquitectónica ya que nos gusta mucho porque nos muestra muy claramente las características del arte renacentista, no sabíamos que existía esta obra y hemos aprendido como combinaban las formas geométricas las decoraciones para que resaltaran la obra. La recomendamos ya que por dentro es de estilo gótico y por fuera renacentista.

*_Escultura_*

DAVID de Donatello

Es una obra del escultor italiano Donatello, es una escultura de bronce, creada aproximadamente sobre el a 1440 o a 1430 según algunos expertos, creada a ordenes de Cosme de Médici, que quería ponerla en los jardines de su palacio en Florencia.

Actualmente se encuentra en el museo de Bargello es una obra del quattrocento italiano.
Donatello interpretó este tema bíblico, como un desnudo clásico.
Se trata de un desnudo natural, pero muy expresivo debido a la firmeza de las líneas compositivas generales.

Se relata la victoria de David sobre Goliat, un gigante invasor.
Donatello muestra un David adolescente, desnudo, con el pie sobre la cabeza de Goliat que acaba de cortar con la propia espada de su enemigo y que David aún la sujeta en su mano derecha.

Con la otra mano sostiene la piedra con la que hirió a Goliat. Tiene la expresión serena y cubre su cabeza con sombrero de paja típico de la Toscana del que caen los mechones del pelo, lleva también una corona de hojas de amaranto, en clara alusión al heroísmo griego, y sus pies están calzados con unas botas.

En la cabeza de Goliat se encuentra un yelmo trabajado al detalle con relieves historiados y adornos vegetales típicos del primer Renacimiento.
La actitud que presenta el cuerpo, apoyándose sobre la pierna derecha, es una influencia estilo de Praxíteles, que se conoce en el mundo del arte como la "curva praxiteliana" contribuye a romper la ley de la frontalidad proporcionando un movimiento más armónico al cuerpo.

En la escultura, David personifica a Florencia llevando el típico sombrero toscano, y Goliat a Milán, uno de los símbolos es la espada convertida en cruz.

Escogimos esta escultura ya que pensamos que contiene las características básicas del renacimiento, así pues podemos observar la proporción de la forma humana debía ser parecida alas proporciones del hombre, ya que la naturaleza diseño al cuerpo humano de manera que sus miembros están debidamente proporcionados ala figura en su conjunto. Es una escultura tan natural y bella que a los artistas les cuesta creer que no ha sido moldeada en un modelo viviente.

*_Música_*

Giovanni Pierluigi da Palestrina ,

La música renacentista se basa en la fusión de la música religiosa i profana, un mayor equilibrio entre las voces, sustituciones de las voces por instrumentos.

Esta sustitución permite que se creen las danzas, y la letra de la canción toma un papel muy importante, el ritmo de la canción esta determinado.
Es una música que se puede cantar.

Y surgen algunas nuevas técnicas de composición:

- Cantus firmus: una melodía es cantada por una voz, mientras otras cantan a su alrededor.

- Variación: repetir un tema, variando su ritmo.

-Ars nova: busca la naturalidad, proporción y armonía entre el texto y la melodía.

La música la podemos dividirla en profana y religiosa, esta ultima en católica y protestante.

-Motete: Es una composición de 2, 3 o más voces sobre textos latinos cortos. El motete se cantaba en Adviento, Cuaresma y en Semana Santa. Su época de mayor importancia fue durante los siglos XII y XIII. En el motete destacan Giovanni Pierluigi da Palestrina y de Orlando di Lasso.

-Misa: Se desarrolla sobre los textos litúrgicos de esta celebración: kyrie; gloria; credo; sanctus y Agnus Dei. La misa trataba en temas del canto llano y profano, menos en algunos casos.

La intención de la música durante la Edad Media, se basaba simplemente para honrar a Dios. Pero en el Renacimiento cambia, i surge la idea de que la música puede expresar sentimientos i emociones.

Escogimos esta canción porque pertenece a un escritor muy importante de canciones del renacimiento, porque se pueden observar muy bien las características de la música de la época, no sabíamos nada sobre esta canción ni estilo, hemos aprendido las diferencias entre la música de la edad media y renacimiento. L o recomendamos a nuestros compañeros para que puedan ver las claras diferencias entre una época y otra.

*_Video_*

Video del renacimiento: resumen.

Hemos escogido este video, porqué nos explica de una manera muy resumida
el paso de la Edad media al Renacimiento, podemos ver las características de algunas pinturas y esculturas renacentistas, nos habla también de el arte religioso.

Nos explica que el ser humano es perfecto y divino dentro de su propia imperfección y humanidad.

Surgen muchas técnicas y estilos tridimensionales.

Nos dice que Dios es otro de nosotros, es imperfecto y humano.
El hombre sufre su humanidad y encuentra placer en la feminidad.

Ya no es el alma lo que importa sino el pensamiento, no somos el centro del Universo...etc.
Os recomendamos este video porque va muy bien para entender este periodo el cual estamos estudiando, esta explicado de una forma muy clara y fácil de entender, os animo a que lo veáis.

Películas Renacimiento

2008-11-11T05:29:00.000-08:00

Película Alexandra El oficio de las armas

La película cuenta la guerra que tuvieron que afrontar las tropas de Joanni de Medici comandante del ejercito del Papa Clemento VII, contra los alemanes de Frundzberg ya que estos, los alemanes, quieren invadir Roma y ahorcar al Papa.

Joanni de Medici intenta hacer todo lo posible para impedir que esto no pase ya que el papa es su tío y el es cristiano, pero no lo consigue porque no tiene la artillería adecuada.

Para poder pasar a Roma el único camino que hay es el que pasa por Curtatone, las tierras de Gonzaga.

Los alemanes llegan los primeros pero piensan que no les dejaran pasar pero el contrato de matrimonio entre el hijo de Gonzaga y la hija de Frundzberg les ayuda.

Al final llegan al acuerdo de dejarles pasar y además los ayuda con armamento ya que Gonzaga también quiere acabar con Medici. A parte de armamento les proporciona el cañón, arma de fuego, que en aquella época era nuevo.

En un final Medici y su ejercito llega a Curtatone pero ya es demasiado tarde por que lo alemanes ya han partido hacia Roma.

En un final los dos ejércitos se encuentran y luchan pero los italianos son pillados por sorpresa cuando se dan cuenta de que Frundzberg les ha tendido una emboscada. En un intento de retirada Medici es herido en una pierna por una bala de cañón.

Primero los médicos piensan que se currara pero al final se muere por la fiebre que le provoca la infección después de amputarle el pie.

Se la recomiendo a mis compañeros por que es muy guapa, aunque hay que estar muy atento ya que tiene muchos detalles que están muy bien definidos.

Película Keila Elisabeth

Esta película esta basada en la reina de Inglaterra Elizabeth I, conocida también como "La Reina Virgen”.
Fue reina de Inglaterra, Francia e Irlanda desde el 17 de noviembre de 1558 hasta el día de su muerte. Hija de Enrique VIII, nació como princesa, pero su madre, Ana Bolena fue ejecutada cuando ella tenía tres años, con lo que Isabel fue declarada hija ilegítima.

Sin embargo, tras la muerte de su hermano Eduardo VI y su media hermana María I, Isabel asumió el trono.

Cuenta la historia de la lucha de una mujer para controlar el amor, aplastar a sus enemigos y asegurarse su posición .
Elizabeth es consciente del cambio religioso iniciado en el siglo XVI en Europa, y el poderoso rey español Felipe II está decidido a restaurar el catolicismo en Inglaterra con la ayuda de su ejército, mientras la reina debe mantener el equilibrio justo entre sus deberes como reina y su amor por Sir Walter Raleigh, un plebeyo que no es digno del amor de una reina.

Esta película no trata solo sobre batallas, sino que es una historia de amor imposible, un despliegue de ropajes y pelucas de la época.

El argumento de la película, se desarrolla muy lentamente y, a pesar de que desde el principio se presenta como amenaza la intención del rey español de atacar a Inglaterra en su guerra, no es hasta el final que se libra esta batalla y mientras tanto, la política del reino casi no se trata, sólo la historia de amor y de celos.

Película Lidia Juana la Loca

Mi película es Juana la Loca trata sobre la historia de la vida de esta.

Es una película que se centra en la sociedad noble, en esta película se puede encontrar muchas características del renacimiento, como por ejemplo las ropas.
Las mujeres llevan vestidos muy ceñidos en la cintura, y en cambio de ser rectos como en la edad media aquí son voluminosos, espectaculares, muy trabajados y además ellas tienen la oportunidad de ir con el pelo suelto o recogido.

También la vestimenta de los hombres es muy deslumbrante con sus sombreros, pero especialmente la de Felipe el Hermoso, con sus capas, medias, pieles es fascinante.

En Juana la Loca podemos ver como una mujer del renacimiento es capaz de plantarse delante de todos los hombres que la querían hacer quedar como una loca y así que Felipe el Hermoso se quedara con los reinos.

Y como no una historia de amor en la cual se refleja el matrimonio por interés de aquella época, como la madre le dice que se tiene que casar con él por cuestiones de tierras.

También me asombró la gran similitud que tiene esta película con el presente ya que, vivimos en una sociedad machista aunque no tanto como hace unos años, en la cual el hombre tiene todo el poder sobre la mujer y esta vive por él, sin darle importancia al daño psicológico que este le puede provocar y las infidelidades que siempre han estado presentes.

Lo más sorprendente para mi es ver como una niña porque cuando se caso no era adulta, al morir sus padres es capaz de llevar con fuerza su cargo, con un marido que le es infiel, que lo sabe todo el mundo menos ella, y sabiendo que la quieren encerrar por loca.

~El Poema del Mio Cid en rap~

2008-11-07T10:17:00.000-08:00

*Bueno pues aquí dejamos este link de la canción esperamos que os guste mucho*

Mio Cid

~Esquema Edad Media~

2008-11-05T07:16:00.000-08:00

Esquema Para Lidia

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_Artes medievales_

2008-10-31T09:53:00.000-07:00

*_Pintura_*

Cristo y San Menas S.VI Pintura bizantina.
Alta Edad Media

La Edad Media es conocida como la época en la que el arte es la expresión de la religión y se convierte en la Biblia de los iletrados.

El arte de la edad media pretende un acercamiento a Dios.

Todo el arte medieval está relacionado con imágenes religiosas, buscando más que una belleza sensible basada en la imitación de la naturaleza, una belleza figurativa basada en formas geométricas rompiendo con la herencia de la antigüedad clásica, también hay una búsqueda de una belleza (la belleza en la obra).

Hay poca preocupación por la imitación de la realidad y las obras, en especial la pintura, posee un marcado geometrismo y esquematización

La pintura en la Edad Media se realizaba en tabla sobre la que se pintaba con temple.

Los estilos artísticos que caracterizaron a la edad media fueron:

- La pintura bizantina: Las figuras de los personajes són alargadas, en pie y con los brazos en actitud algo movida o llevando algún objeto. La túnica o vestimenta con que aparecen cubiertas suele ofrecer pliegues rectos y paralelos, casi verticales. Pero el manto o capa los presenta más movidos y se recoge sobre el brazo izquierdo de la figura. Las personas se presentan siempre majestuosas, tranquilas y honestas; su mirada, de frente o a la derecha del espectador; sus ojos, grandes y abiertos; sus pies, pequeños o estrechos y terminados en punta.

S.VI-VII

- La pintura románica escaso estudio de la naturaleza que revelan sus figuras, por la seriedad y uniformidad de los rostros en la forma humana, violentas actitudes que se dan a los personajes al representar una escena y sus contornos demasiado firmes o acentuados y, en fin, por la falta de perspectiva.

S.XIV

-La pintura gótica, con espíritu realista cristiano renació a finales del siglo XIII, busca la realidad y delicadeza en las figuras, todavía les faltaba mucho a éstas para ser modelos en dibujo y perspectiva. Este estilo de pintura se caracteriza por ser hieratista, utilizar telón de fondo, no tener perspectiva ni claroscuro.

S.XIV

Los artistas medievales no tenían prestigio social ni cultural, por eso las obras en su mayoria son anónimas.

Hemos escogido esta pintura ya que expresa la principal característica de la pintura en la edad media: las imágenes religiosas.
Sabíamos que el tema principal es la religión, hemos aprendido las características de cada estilo artístico.

Hemos encontrado la información en Internet y enciclopedia.
Se lo recomendamos a nuestros compañeros ya que el mundo del arte es interesante tanto en épocas pasadas como en la presente.

*_Escultura_*

Como ya sabemos, el Arte románico, fue un estilo que predominaba en Europa en los siglos XI, XII y parte del XIII.

El románico suponía el arte cristiano, que agrupaba diferentes opciones que utilizaban en la Edad media (romana, prerrománica, bizantina, germánica y árabe).

Surgió de manera muy lenta y casi simultánea en Italia, Francia, Alemania y España.
En cada uno de estos países surgió con diferentes características propias, aunque con suficientes para ser considerado el primer estilo internacional, con un ámbito europeo.

La escultura y la pintura son una parte indispensable y complementaria de la arquitectura medieval.

Las artes gráficas explican su función, triunfa lo icónico, que exige imágenes para representar ideas. Las imágenes tienen dos funciones: una estética y otra didáctica.

La función didáctica es esencial, ya que pretende difundir la idea del cristianismo entre una población mayoritariamente analfabeta y con pocos recursos para adquirir libros. Por supuesto se mantiene, el carácter simbólico de la representación.

Los temas más comunes son vírgenes con niños, Dios o crucificados, incorpora las enseñanzas de
la Iglesia, los temas del Antiguo y el Nuevo Testamento (Adán y Eva, el arca de Noé, la Epifanía…).
Letras griegas y los monstruos (unicornio, monstruos del infierno).Pero también tiene aspectos geométricos, vegetales, animales y de las tareas agrícolas más comunes.

Hacen referencias a la historia, a las fábulas y a la mitología. Trata de ordenar los conocimientos sobre el origen del mundo, el hombre y Dios.
Pero el tema más repetido es el del juicio final, con los salvados y los condenados, el pecado y el demonio. En él aparece toda una estética de lo feo y lo grotesco, que llega a ser cómico.

Hemos escogido esta escultura ya que contiene unas varias características de las que anteriormente hemos explicado, como son el tema de los “monstruos” con distintos aspectos geométricos de los animales.

Aquí encontramos unas aves picándose las patas procedentes de Santiago de Compostela, cada una de las aves de largo cuello pican la pata de su compañera.

Nos hemos documentado con información de Internet y de alguna que otra enciclopedia.
Con esta información hemos aprendido varias características de las esculturas románicas de la Edad media, lo que pretendemos con todo esto es que sepáis las características que contenían las esculturas medievales.

*_Obra arquitectónica_*

Hemos escojido el Castillo Alcázar de Segovia

Los castillos servían para defenderse de los enemigos y así evitar una conquista.

En el castillo de Alcázar de Segovia podemos observar claramente las características de los castillos de la Edad Media:

Se situaban en lugares altos para intentar evitar el ataque de los enemigos. En el caso de no encontrarse en un sitio alto constaban de un foso y una barrera.

El foso se usaba para intentar alejar lo más posible el enemigo, dentro podíamos encontrar cardos de hierro, estacas para impedir el paso de los caballos y también se construía una barrera exterior para retrasar el ataque del enemigo.

Otra característica, es la anchura y altura de los muros, ya que estos cuanto más altos y anchos fueran impedirían su rotura, o grietas a causa de los proyectiles y dificultarían el asalto con escaleras.

También constaban de puertas protegidas, torres de vigilancía, de la torre de homenaje, esta era muy importante para la defensa aunque la conquista definitiva terminaba con la toma de la gran torre del homenaje.

Las ventanas de los castillos medievales son muy pequeñas, los muros de las dependencias estaban rematados por almenas (Torres en forma de prismas que coronan la parte superior de las murallas) y balcones que salían de los muros para poder obtener una vista privilegiada de la situación del enemigo.

Los castillos en su interior tenían aljibes que eran pozos de agua de lluvia que utilizaban en tiempos de asedio.
En la construcción de los castillos se usaba, sillería, mampostería, calicanto, tapial, ladrillo...

Hemos escogido como obra arquitectónica el castillo ya que nos parece una gran característica de la edad media, sabíamos para qué sirven los castillos y algunas características.

Pero ahora ya sabemos cómo se estructuraba el castillo y que utilidad tenía cada zona construida de este.
Nos hemos documentado con enciclopedias e internet, y se lo recomendamos a nuestros compañeros ya que es un tema muy interesante el saber cómo era donde vivian las gentes de la edad media.

*Visita interior al Alcázar de Segovia:

http://www.alcazardesegovia.com/IndicePrincipal.htm

-Estructura de un castillo en la Edad media:

Como podéis observar el pozo se situaba en el interior del castillo, la torre de homenaje (la que se encuentra en el medio, la más alta), el puente elevadizo y que estaba rodeado por murallas y las torres de vigilancía.

*Visita digital a un castillo medieval:

En este video nos hacen una visita guiada por un castillo de la Edad Media nos explica cómo era y para que servía cada zona del castillo, esperamos que os guste.

*_Video medieval_*

*Como y con que luchavan*

Primera parte:

Segunda parte:

Tercera parte:

Los caballeros de la Edad Media utilizaban armas de acero (espadas, hachas, lanzas, cascos y escudos) ya que estas resultaron ser bastante eficaces en técnicas y elaboración.

Al no existir armas de fuego, se usaban pesadas espadas, de las cuales era necesario protegerse con escudos, además de recubrir el cuerpo con armaduras, compuestas por el yelmo (resguardaba la cabeza y el rostro), la coraza y las perneras, confeccionadas con hierro o bronce, que lógicamente restaban movilidad al guerrero.
Toda la armadura pesaba treinta kilos.

Estos combates heroicos que consistían en matar o morir con el enemigo cercano, era una forma de lucha muy valorada por los caballeros medievales.

Con los ataques con hachas u otras armas en forma continua, las armaduras se fueron reforzando, cubriendo los caballeros sus hombros, espaldas y brazos con placas de hierro, ya en el siglo XIV los caballeros aparecen casi totalmente envueltos en hierro, protegiendo también a sus caballos.

Además de las espadas, lanzas, hachas, mazas y dagas para la lucha cuerpo a cuerpo, se usaba la catapulta que permitía arrojar piedras de gran tamaño y la ballesta que posibilitaba el empleo de flechas.

La evolución de las armas de los arqueros habría sido: primero el arco corto, posteriormente la ballesta, y finalmente el arco largo.

La infantería se componía de numerosos arqueros, que podrían haber llegado a mil hombres. Sus espadas al principio, eran de hoja curva (modelo oriental) pero luego las reemplazaron por la de hoja recta con doble filo.

El fuego griego, ya conocido desde épocas lejanas, se siguió empleando.
Eran explosivos que se prendían fuego al caer entre las filas enemigas.

La ballesta era un arma especialmente destructiva y muy usada en Inglaterra en el siglo XIII, hasta su prohibición por la Carta Magna (documento inglés aceptado por el rey Juan sin Tierra ante el acoso de los problemas sociales y las graves dificultades en la política exterior).

Para protegerse de la caballería enemiga, que generalmente atacaba para reforzar a la infantería, se utilizaron estacas. Sin embargo la gran revolución la constituyó la pólvora. Se cree que su descubrimiento puede atribuirse a los chinos en el siglo XI, y fue utilizada para fuegos de artificio y en cañones, al inicio construidos con cañas de bambú, y luego con tubos de metal.

Para llegar a ser caballero, antes tenias que ser escudero (ayudaban a los caballeros en las batallas).

Pues veréis, hemos escogido estos videos que nos han parecido muy interesantes, nos hablan de las armaduras de los caballeros medievales y como las utilizaban, también nos explica como iban vestidos para luchar,los caballos, como se convertían en caballeros, etc.

Como ya habéis podido observar.
Nosotros más o menos sabíamos o creíamos saber como luchaban y que armas utilizaban, pues gracias a estos videos ahora ya estamos informados sobre este tema. Nos hemos documentado con información de algunos libros y generalmente de Internet.

Nuestro objetivo es que con estos videos y esta pequeña explicación os quede bien claro como luchan los caballeros medievales.

*_Pieza musical medieval_*

-Cantos gregorianos: "Dies Irae"

Papa Gregorio I dictando cantos gregorianos

-Cantos gregorianos:

Creados por Gregorio I el Magno, a finales del S.IV.

Son interpretados dentro de la liturgia de la Iglesia. Por tanto es la liturgia, su escenario natural.

Música eclesiástica, está al servicio de los textos litúrgicos de los oficios religiosos, se cantaba en latín, aunque a partir del S.VI el latín se va olvidando y empieza a formalizarse el castellano.

Había diferentes clases de liturgias: milanesa; mozárabe; romana, etc.

Las características:

- Es música monodia: una sola música y una sola voz a capela.

- La finalidad es la alabanza a dios.

- Melodía suave.

- No hay ritmo.

- Se canta con ritmo libre, según el desarrollo del texto literario y no con esquemas medidos, como podrían ser los de una marcha, una danza o una sinfonía

-Su melodía es silábica si a cada sílaba del texto corresponde un sonido.

Melismática cuando a una sílaba corresponden varios sonidos.

Tipos de composiciones:
- Salmos

- Aleluyas.

Ante esta diversidad, la Iglesia ve la necesidad de unificar la liturgia, es decir, de establecer un conjunto de signos y palabras que formen parte de sus celebraciones, especialmente en la Misa, y que sean comunes para todos los fieles.

De este modo, en el siglo VII, el Papa Gregorio I el Magno recopila y organiza una serie de cantos romanos que establece como los obligatorios de la liturgia unificada cristiana.

Hemos elegido los cantos gregorianos ya que actualmente también los podemos escuchar.
Sobre este tipo de cantos sabíamos que forman parte del ámbito religioso, y que alaban a Dios, pero no sabíamos quien la creó, las pautas que sigue, los tipos de composiciones, etc. Cosa que ya sabemos.

La canción la hemos obtenido de Internet y las características también.
Se lo recomendamos a nuestros compañeros ya que es una música actual y relajada.

2008-10-21T06:29:00.000-07:00

*_Películas Edad Media_*

Becket (Alexandra)

Robin Hood: el príncipe de los ladrones (Lidia)

Robbin Hood: el príncipe de los ladrones trato sobre un hombre de la Edad Media que se dedica a robar a los ricos para dárselo a los pobres.

Principalmente en esta película podemos observar las ropas de las gentes de la edad media, el poder que tenía ser noble, ya que se quedaban con todo el dinero y hacían lo que quieran.
También observamos las armaduras tanto para el hombre c0omo para el caballo.

Lo que más me ha llamado la atención de la película ha sido que intentan plasmar el tema de la muerte del infierno, que lo tienen muy presente y el tema de las supersticiones, ya que podemos observar maldiciones y creencias.

Como en todas las peliculas acaban ganando los buenos, es decir, ganan los campesinos.

Braveheart (Keyla)

Mi película se llama Braveheart. La escogí porque aparte de ser una de mis favoritas, considero que tiene un argumento bastante interesante, ya que esta basada en hechos reales.

Esta película nos explica como William Wallace (el protagonista) un noble escosés del siglo XIII consigue la unión de los nobles escoceses para rebelarse contra el sangriento rey de Inglaterra Eduardo I, ya que este era muy malo y quería quitarles todos los privilegios a los nobles.

Wallace junto a sus hombres consiguen derrotar a los ejércitos ingleses en la Batalla de Stirling, uno de los enfrentamientos de la guerra de la independencia de Escocia, más importante entre los escoceses y los ingleses. Tras el asesinato de la joven esposa de Wallace por los ingleses, su única motivación era la venganza contra estos, los habitantes del pueblo se unen a Wallace y eliminan a la tropa del rey, matando a este de la misma forma que mató a la mujer de Wallace.

En la película podemos encontrar varias escenas que nos reflejan la edad media, como es el derecho de pernada, derecho feudal que teóricamente establecía la potestad señorial de tener relaciones sexuales con toda doncella,
sierva de su feudo, que se fuera a casar con otro siervo suyo.

En la película nos muestran cuando celebran una boda, y llega el señor de aquellas tierras y ordena que debe de llevarse a la novia y pasar la primera noche con ella, ya que esta en su derecho.

También nos habla del peregrinaje, que es cuando el tío de Wallace lo lleva a roma.
Se nota bastante bien la estructura social de la época, como por ejemplo
podemos distinguir dentro de la nobleza feudal, a sus vasallos o plebeyos por su empobrecida vestimenta y viviendas no todos sabían leer ni escribir, etc...
Se baza en la liberación de un país, por lo tanto hay guerra, ósea cruzadas.

La película es de tipo romántico, lírico e incluso en varias escenas humorísticas. Nos da una visión de la Edad media realista.
Un hombre que lucha por la libertad e incluso muere por conseguir lo que quiere.

Como he dicho antes, considero que es una película de grado bastante importante, se basa todo en una cuestión de coraje y valor, sobre todo, mucho valor, para conseguir algo superior, la libertad de todo un pueblo, librarse del sometimiento y la opresión de un vil rey.

Finalmente el discurso que hizo tan famosa esta película:

-: Yo soy William Wallace, y estoy viendo a todo un ejercito de paisanos míos, aquí, desafiando a la tiranía. Habéis venido a luchar como hombres libres, y hombres libres sois, ¿que haríais sin libertad? ¿Luchareis?
- ¡no!,... ¡contra eso!, no, huiremos, y viviremos.
-: Luchad y puede que muráis, huid y viviréis, un tiempo al menos, y al morir en vuestro lecho, dentro de muchos años, no estaréis dispuestos a cambiar todos los días desde hoy hasta entonces, por una oportunidad, sólo con una oportunidad de volver aquí a decir a nuestros enemigos, que pueden que nos quiten la vida, pero jamás nos quitarán la libertad.

2008-10-17T11:19:00.001-07:00

Power Point 3º

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Al final he conseguido subir el power point!!!
Espero que os sirva de gran ayuda, ya que
trata sobre la sociedad de la Edad Media, de cómo vestían, campesinos, guerreros,
nobles…
También podréis encontrar información sobre las fiestas típicas de la época, el derecho de pernada, la danza de la muerte, las creencias y supersticiones.

Hemos encontrado este video de la edad media que nos explica los cambios que sucedieron durante ese periodo de tiempo:

Y este que nos ha parecido muy interesante ya que nos hace una introduccion a la literatura:

Darnos vuestra opinión :)

*_Lydia-Keyla-Alexandra_*

*Lydia~Keyla~Alexandra*

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